Interior – Open White

Y la piedra se hizo luz.

François — Sat, 25 May 2019 15:17:42 +0000

Un espectáculo donde la arquitectura cobra vida.
Con “Y la piedra se hizo luz”, la Colegiata de Huy se transforma en un verdadero escenario. El espectáculo se inscribe en la tradición de las óperas patrimoniales ideadas por Luc Petit, donde la piedra, cargada de historia, se convierte en el punto de partida de una experiencia inmersiva que mezcla luz, danza, música y performance.
En este contexto, la luz no se limita a iluminar: revela. Subraya las líneas góticas, redibuja los volúmenes y dialoga constantemente con la arquitectura. Cada cuadro sublima el lugar, transformando la materia en emoción.
Nuestro trabajo en este proyecto se enmarcó en esta lógica: concebir una luz capaz de existir a gran escala sin dejar de ser precisa, sensible y profundamente ligada al lugar. Una escritura luminosa pensada para acompañar a los artistas, estructurar los espacios y guiar la mirada del público al corazón del espectáculo.
Entre la potencia visual y la finura narrativa, la luz se convierte aquí en un lenguaje propio — un vínculo directo entre la piedra y lo vivo.
Un proyecto donde patrimonio y creación contemporánea se encuentran para dar vida a una experiencia atemporal.

Producción: Les Nocturnales
Dirección: Luc Petit
Texto: Michel Teheux
Diseñador / operador de iluminación: François Vandermeeren

Qing Show – Luc Petit (Qingdao, China)

François — Sun, 19 May 2019 11:41:42 +0000

Hemos participado en la creación y en la explotación de la iluminación de Qing Show, un espectáculo inmersivo permanente de envergadura internacional, diseñado para un teatro de 360° que integra un escenario acuático, efectos especiales y dispositivos multimedia avanzados.
Hemos desarrollado un lenguaje lumínico al servicio de la narrativa, prestando especial atención a la percepción espacial, a las dinámicas de contraste y a la integración de volúmenes en un entorno escénico complejo y evolutivo.
Nuestra intervención se ha enmarcado en un ecosistema técnico multidepartamental (vídeo, automatización, láser, FX), lo que ha requerido una sincronización precisa y una comprensión profunda de las interacciones entre la luz, los materiales (agua, humo, láser, superficies reflectantes) y los medios.
Asimismo, hemos asegurado la explotación de un sistema de iluminación a gran escala en el contexto de un espectáculo permanente, con un alto nivel de exigencia en cuanto a fiabilidad, precisión y reproductibilidad.

Puesto: Diseñador y operador de iluminación y láser

El viaje de los Magos (gira) – Bélgica

François — Thu, 03 Jan 2019 12:23:27 +0000

En el marco de esta creación inmersiva dirigida por Luc Petit, participamos en el diseño y la explotación de la iluminación del espectáculo Los Reyes Magos, presentado en las catedrales de Bruselas y Tournai.
Concebido como un viaje visual y narrativo, el espectáculo se apoya en una puesta en escena sólida, donde la luz acompaña el relato y guía la mirada a través de las diferentes secuencias.
Hemos desarrollado un lenguaje lumínico centrado en la creación de atmósferas, la gestión de los contrastes y el realce de los volúmenes arquitectónicos, en diálogo constante con las particularidades de los espacios patrimoniales.
Nuestra intervención requirió una adaptación precisa a cada ubicación, teniendo en cuenta las limitaciones técnicas, las escalas monumentales y la diversidad de puntos de vista, garantizando al mismo tiempo la coherencia y la legibilidad del espectáculo.
Aseguramos la explotación de la iluminación en un contexto exigente, prestando especial atención a la precisión, a la fluidez de las transiciones y a la calidad de la ejecución en entornos sensibles.

The Pergola show – Florencia

François — Thu, 19 Apr 2018 12:39:05 +0000

En el marco de este excepcional evento privado internacional ideado por Luc Petit, participamos en el diseño y la operación de iluminación de una de las dos noches que tuvieron lugar en lugares emblemáticos de Florencia.
La primera noche se celebró en el Salone dei Cinquecento del Palazzo Vecchio, en torno a una cena inmersiva diseñada en colaboración con Charles Kaisin, que integró actuaciones y dispositivos visuales en un entorno patrimonial de gran envergadura.
La segunda noche tuvo lugar en el Teatro della Pergola, con un dispositivo escénico que combinó proyección de mapping, actuaciones aéreas, efectos prácticos e intervenciones visuales, en un enfoque multidisciplinar llevado a cabo por equipos internacionales.
Desarrollamos una escritura de luz adaptada a contextos muy contrastados, trabajando la valorización arquitectónica, la legibilidad de las actuaciones y la integración coherente con los medios y efectos.
Nuestra intervención se enmarcó en un ecosistema técnico complejo, que requirió una estrecha coordinación y una sincronización precisa con los diferentes departamentos artísticos y técnicos.
Aseguramos la operación de iluminación en un contexto de evento de alta exigencia, con una atención particular a la precisión, la coherencia visual y la calidad de ejecución.

Los Campaneros de Navidad

François — Fri, 05 Jan 2018 11:05:36 +0000

La Gran Campana ya no suena.
Qué drama para el Campanero, cuya misión es anunciar la llegada de la Navidad. Debe encontrar una solución cuanto antes para salvar la Navidad.
La aventura le lleva, acompañado del Campanero, al encuentro de personajes atípicos y misteriosos que le sumergen en una rocambolesca aventura en busca del sonido de la Campana de Navidad.
Entre cajas de música, autómatas y carrillones, Luc PETIT y Michel TEHEUX llevan a los espectadores a una espiral audiovisual feérica llena de poesía.
Magia, ilusiones, humor y danza, todo ello puesto en escena con brillantez para deleitar la vista y el oído. Una odisea llena de esperanza que sumerge al público en la inocencia de la infancia, guiada por los gráciles repiqueteos de las percusiones celestiales de Navidad.

Primera colaboración para la creación y la programación de iluminación

Para esta primera aventura creativa junto a Luc Petit, tuve la suerte de dar forma al universo luminoso que acompaña a Los Campaneros de Navidad. Desde los primeros intercambios, se trató de encontrar la emoción justa, el color que narra, el destello que subraya un gesto o la sombra que deja espacio al misterio.
Mi trabajo se construyó como una exploración: ¿cómo hacer vibrar la luz al ritmo de la música? ¿Cómo envolver a los artistas en un aura cálida, festiva o feérica según los cuadros? Cada escena se concibió como una pequeña historia en sí misma, un fragmento de magia que revelar con delicadeza.
La programación de iluminación se realizó con ese mismo espíritu de sensibilidad y precisión. Cue tras cue, busqué crear una respiración visual, transiciones que no se notan pero se sienten, acentos de luz que acompañan las emociones sin imponerlas jamás.
Trabajar con los equipos artísticos y técnicos permitió tejer un verdadero diálogo entre las intenciones del director de escena, la energía de los intérpretes y la poesía que puede ofrecer la luz. Esta colaboración me brindó un espacio en el que la creatividad podía expresarse plenamente, al servicio del asombro propio de los universos de Luc Petit.
Esta primera experiencia común marca para mí el inicio de un camino artístico compartido, nutrido de inspiración, escucha y un deseo común: hacer nacer la magia.

El relojero de Navidad – Bélgica (gira)

François — Sun, 03 Jan 2016 12:03:33 +0000

En el marco de la gira Noël des Cathédrales, hemos participado en el diseño y la explotación de iluminación de esta creación dirigida por Luc Petit, basada en un texto original de Michel Teheux.
Desplegado en lugares patrimoniales de excepción, el espectáculo se inscribe en un enfoque inmersivo donde la luz dialoga con la arquitectura, revelando los volúmenes, los materiales y las perspectivas propias de cada catedral.
Hemos desarrollado un lenguaje lumínico centrado en la creación de atmósferas, la puesta en valor de la edificación y el acompañamiento sensible de la narración, en un equilibrio entre sobriedad, precisión e impacto visual.
Nuestra intervención requirió una adaptación minuciosa a cada lugar, teniendo en cuenta las limitaciones técnicas, las escalas monumentales y las especificidades arquitectónicas, asegurando al mismo tiempo la coherencia y la legibilidad de un sitio a otro.
Hemos asegurado la explotación de iluminación durante toda la gira, con un alto nivel de exigencia en cuanto a precisión, reproductibilidad y respeto por los entornos.

Puesto: Diseñador y operador de iluminación
Director artístico y puesta en escena: Luc PETIT
Textos: Michel TEHEUX
Producción: Nocturnales ASBL

IX sinfonía de Beethoven (Malley – Lausana/Suiza)

François — Thu, 25 Jun 2015 15:27:06 +0000

Esta transposición coreográfica de la obra de Beethoven no tiene otra idea, otro objetivo ni otro argumento que la música que la sustenta, la nutre y es su única razón de ser.
La danza, aquí, no hace más que seguir el lento camino del compositor que va de la angustia a la alegría, de las tinieblas hacia la claridad.
No se trata de un ballet, en el sentido generalmente adoptado del término, superpuesto a una partitura que es una de las cumbres de la música, sino de una participación humana profunda en una obra que pertenece a la humanidad entera y que aquí no solo es interpretada y cantada, sino bailada, tal como lo era la tragedia griega o todas las manifestaciones religiosas primitivas y colectivas.

Maurice Béjart

Una obra monumental, impulsada por una energía colectiva fuera de lo común.
Con la IX Sinfonía de Maurice Béjart, el escenario se convierte en un espacio total donde música, danza y luz se encuentran en una intensidad poco común. Esta pieza emblemática, impulsada por la potencia de Beethoven, impone una exigencia técnica y artística a la altura de su ambición.
Reuniendo a más de 200 artistas en escena —bailarines, coristas y músicos—, el espectáculo se inscribe en una dimensión espectacular donde cada elemento debe estar perfectamente controlado.
En esta producción, desempeñamos el papel de responsable técnico de iluminación. Un puesto clave en el corazón del dispositivo, garante de la implementación, la precisión y la fiabilidad de todo el sistema.
Nuestro trabajo consistía en coordinar a los equipos, asegurar la instalación y la explotación, y velar por la perfecta restitución de la creación de iluminación en todas las condiciones. La anticipación, el rigor y la reactividad eran esenciales para acompañar una obra tan densa, donde cada detalle cuenta.
En un espectáculo de esta envergadura, la técnica se vuelve invisible cuando se domina. En esta exigencia reside el éxito: permitir que el escenario se exprese plenamente, sin restricciones, al servicio de los artistas y del público.

Coreografía: Maurice Béjart
Textos: Friedrich Nietzsche, Friedrich von Schiller
Música: Ludwig Van Beethoven, Citypercussion
Escenografía, iluminación y vestuario originales: Joëlle Roustand, Roger Bernard
Realización de iluminación: Dominique Roman
Realización de vestuario: Henri Davila
Responsable técnico: François Vandermeeren