A través de una puesta en escena espectacular e inmersiva que asocia a cerca de un centenar de artistas y figurantes con proyecciones sobre el Mardasson, magnificadas por grandiosos efectos pirotécnicos, este espectáculo concebido por Luc Petit constituye una conmovedora oda a los héroes de la Batalla de las Ardenas.
Una cita a la altura del deber de memoria que impone la conmemoración de esta página crucial de la historia, evocada a través del destino de cinco jóvenes texanos sumergidos en el infierno del invierno del 44. Un vibrante homenaje a quienes cayeron en los alrededores de Bastogne y a los veteranos que escribieron y forjaron nuestra historia contemporánea.
Cliente: Luc Petit Creation
Puesto: Jefe de proyecto – Diseñador de iluminación – Operador de iluminación
En el marco de las conmemoraciones de las Rutas de la Libertad, participamos en el diseño y la operación de iluminación de varios espectáculos concebidos por Luc Petit. Desplegados en distintos emplazamientos, estos eventos combinaban narración histórica, actuaciones artísticas y dispositivos escénicos a gran escala, en entornos exteriores de gran carga simbólica. Desarrollamos una escritura lumínica al servicio del relato, orientada a estructurar el espacio, acompañar las escenas y reforzar la dimensión emocional del espectáculo, respetando al mismo tiempo las limitaciones específicas vinculadas a los lugares y a las condiciones exteriores. Nuestra intervención se llevó a cabo en estrecha colaboración con los equipos artísticos y técnicos (sonido, vídeo, efectos), lo que requirió una sincronización precisa y una gran capacidad de adaptación en condiciones en directo. Aseguramos la operación de los sistemas de iluminación en todas las representaciones, con un alto nivel de exigencia en materia de fiabilidad, coherencia y precisión.
Puesto: Diseñador/a y operador/a de iluminación Dirección artística y puesta en escena: Luc PETIT Organizadores: La ciudad de Bastogne Producción: Les Nocturnales ASBL
En el marco de Les Féeries de Beloeil, participamos en el diseño y la explotación de la iluminación de esta creación dirigida por Luc Petit, desplegada en el corazón del dominio del castillo de Beloeil. Concebido como un recorrido inmersivo que combina actuaciones aéreas, intervenciones sobre el agua y escenas al aire libre, el espectáculo se integró en un entorno paisajístico de gran riqueza, entre jardines, perspectivas vegetales y arquitectura patrimonial. Desarrollamos una narrativa lumínica orientada a estructurar los espacios, revelar las profundidades del lugar y acompañar las diferentes secuencias artísticas, buscando un equilibrio entre atmósfera, legibilidad e impacto visual. Nuestra intervención requirió un enfoque global del emplazamiento, integrando los condicionantes exteriores, la multiplicidad de puntos de vista y la convivencia con otras disciplinas (acrobacias, música, efectos), lo que implicó una sincronización precisa y una gran adaptabilidad en condiciones de directo. Aseguramos la explotación de un dispositivo de iluminación extenso, con un alto nivel de exigencia en cuanto a coherencia, precisión y fiabilidad.
Un espectáculo donde la arquitectura cobra vida. Con “Y la piedra se hizo luz”, la Colegiata de Huy se transforma en un verdadero escenario. El espectáculo se inscribe en la tradición de las óperas patrimoniales ideadas por Luc Petit, donde la piedra, cargada de historia, se convierte en el punto de partida de una experiencia inmersiva que mezcla luz, danza, música y performance. En este contexto, la luz no se limita a iluminar: revela. Subraya las líneas góticas, redibuja los volúmenes y dialoga constantemente con la arquitectura. Cada cuadro sublima el lugar, transformando la materia en emoción. Nuestro trabajo en este proyecto se enmarcó en esta lógica: concebir una luz capaz de existir a gran escala sin dejar de ser precisa, sensible y profundamente ligada al lugar. Una escritura luminosa pensada para acompañar a los artistas, estructurar los espacios y guiar la mirada del público al corazón del espectáculo. Entre la potencia visual y la finura narrativa, la luz se convierte aquí en un lenguaje propio — un vínculo directo entre la piedra y lo vivo. Un proyecto donde patrimonio y creación contemporánea se encuentran para dar vida a una experiencia atemporal.
Producción: Les Nocturnales Dirección: Luc Petit Texto: Michel Teheux Diseñador / operador de iluminación: François Vandermeeren
Hemos participado en la creación y en la explotación de la iluminación de Qing Show, un espectáculo inmersivo permanente de envergadura internacional, diseñado para un teatro de 360° que integra un escenario acuático, efectos especiales y dispositivos multimedia avanzados. Hemos desarrollado un lenguaje lumínico al servicio de la narrativa, prestando especial atención a la percepción espacial, a las dinámicas de contraste y a la integración de volúmenes en un entorno escénico complejo y evolutivo. Nuestra intervención se ha enmarcado en un ecosistema técnico multidepartamental (vídeo, automatización, láser, FX), lo que ha requerido una sincronización precisa y una comprensión profunda de las interacciones entre la luz, los materiales (agua, humo, láser, superficies reflectantes) y los medios. Asimismo, hemos asegurado la explotación de un sistema de iluminación a gran escala en el contexto de un espectáculo permanente, con un alto nivel de exigencia en cuanto a fiabilidad, precisión y reproductibilidad.
Puesto: Diseñador y operador de iluminación y láser
En el marco de esta creación inmersiva dirigida por Luc Petit, participamos en el diseño y la explotación de la iluminación del espectáculo Los Reyes Magos, presentado en las catedrales de Bruselas y Tournai. Concebido como un viaje visual y narrativo, el espectáculo se apoya en una puesta en escena sólida, donde la luz acompaña el relato y guía la mirada a través de las diferentes secuencias. Hemos desarrollado un lenguaje lumínico centrado en la creación de atmósferas, la gestión de los contrastes y el realce de los volúmenes arquitectónicos, en diálogo constante con las particularidades de los espacios patrimoniales. Nuestra intervención requirió una adaptación precisa a cada ubicación, teniendo en cuenta las limitaciones técnicas, las escalas monumentales y la diversidad de puntos de vista, garantizando al mismo tiempo la coherencia y la legibilidad del espectáculo. Aseguramos la explotación de la iluminación en un contexto exigente, prestando especial atención a la precisión, a la fluidez de las transiciones y a la calidad de la ejecución en entornos sensibles.
Un espectáculo monumental, en la encrucijada entre lo real y lo imaginario. Para Alcanzar la luna, la luz se convierte en un elemento central de la narración. Estructura el espacio, acompaña el movimiento y amplifica cada emoción. A gran escala, moldea cuadros visuales potentes manteniendo una precisión esencial al servicio de los artistas. Nuestro trabajo en este proyecto consistió en diseñar un lenguaje lumínico capaz de dialogar con la arquitectura, los volúmenes y la escenografía. Cada ambiente, cada contraste, cada transición ha sido diseñado para sumergir al público y reforzar el impacto del espectáculo. Entre la potencia visual y la finura de ejecución, la luz participa plenamente en la experiencia: guía la mirada, marca el ritmo del relato y contribuye a crear momentos suspendidos. Un proyecto donde la técnica se desvanece en favor de la emoción, para dar al público la sensación de acercarse a lo imposible.
En el marco de la inauguración del centro comercial Les Bastions en Tournai, participamos en el diseño y la operación de iluminación del espectáculo ideado por Luc Petit para la agencia VO Event. Desplegado ante varios miles de espectadores, el evento combinó actuaciones coreográficas, saltos de gran altura, malabares y efectos pirotécnicos en una escenografía a gran escala. Desarrollamos un enfoque de iluminación destinado a estructurar el espacio, acompañar la narrativa y reforzar el impacto visual de las diferentes secuencias, garantizando al mismo tiempo una legibilidad óptima en un entorno exterior complejo. Nuestra intervención se integró en estrecha colaboración con los equipos artísticos y técnicos (FX, pirotecnia, escenario), lo que implicó una sincronización precisa y una adaptación constante a las limitaciones en vivo. Aseguramos la operación del sistema de iluminación en condiciones de evento exigentes, con un alto nivel de reactividad, precisión y fiabilidad.
En el marco de este excepcional evento privado internacional ideado por Luc Petit, participamos en el diseño y la operación de iluminación de una de las dos noches que tuvieron lugar en lugares emblemáticos de Florencia. La primera noche se celebró en el Salone dei Cinquecento del Palazzo Vecchio, en torno a una cena inmersiva diseñada en colaboración con Charles Kaisin, que integró actuaciones y dispositivos visuales en un entorno patrimonial de gran envergadura. La segunda noche tuvo lugar en el Teatro della Pergola, con un dispositivo escénico que combinó proyección de mapping, actuaciones aéreas, efectos prácticos e intervenciones visuales, en un enfoque multidisciplinar llevado a cabo por equipos internacionales. Desarrollamos una escritura de luz adaptada a contextos muy contrastados, trabajando la valorización arquitectónica, la legibilidad de las actuaciones y la integración coherente con los medios y efectos. Nuestra intervención se enmarcó en un ecosistema técnico complejo, que requirió una estrecha coordinación y una sincronización precisa con los diferentes departamentos artísticos y técnicos. Aseguramos la operación de iluminación en un contexto de evento de alta exigencia, con una atención particular a la precisión, la coherencia visual y la calidad de ejecución.
La Gran Campana ya no suena. Qué drama para el Campanero, cuya misión es anunciar la llegada de la Navidad. Debe encontrar una solución cuanto antes para salvar la Navidad. La aventura le lleva, acompañado del Campanero, al encuentro de personajes atípicos y misteriosos que le sumergen en una rocambolesca aventura en busca del sonido de la Campana de Navidad. Entre cajas de música, autómatas y carrillones, Luc PETIT y Michel TEHEUX llevan a los espectadores a una espiral audiovisual feérica llena de poesía. Magia, ilusiones, humor y danza, todo ello puesto en escena con brillantez para deleitar la vista y el oído. Una odisea llena de esperanza que sumerge al público en la inocencia de la infancia, guiada por los gráciles repiqueteos de las percusiones celestiales de Navidad.
Primera colaboración para la creación y la programación de iluminación
Para esta primera aventura creativa junto a Luc Petit, tuve la suerte de dar forma al universo luminoso que acompaña a Los Campaneros de Navidad. Desde los primeros intercambios, se trató de encontrar la emoción justa, el color que narra, el destello que subraya un gesto o la sombra que deja espacio al misterio. Mi trabajo se construyó como una exploración: ¿cómo hacer vibrar la luz al ritmo de la música? ¿Cómo envolver a los artistas en un aura cálida, festiva o feérica según los cuadros? Cada escena se concibió como una pequeña historia en sí misma, un fragmento de magia que revelar con delicadeza. La programación de iluminación se realizó con ese mismo espíritu de sensibilidad y precisión. Cue tras cue, busqué crear una respiración visual, transiciones que no se notan pero se sienten, acentos de luz que acompañan las emociones sin imponerlas jamás. Trabajar con los equipos artísticos y técnicos permitió tejer un verdadero diálogo entre las intenciones del director de escena, la energía de los intérpretes y la poesía que puede ofrecer la luz. Esta colaboración me brindó un espacio en el que la creatividad podía expresarse plenamente, al servicio del asombro propio de los universos de Luc Petit. Esta primera experiencia común marca para mí el inicio de un camino artístico compartido, nutrido de inspiración, escucha y un deseo común: hacer nacer la magia.
