Pelo 2º ano consecutivo, a LSE ficou responsável pela parte técnica desta festa nacional.
Cargo: Gerente de projeto – Designer de iluminação
ao vivo
Festa Nacional Belga – 21 de julho de 2024
Pela primeira vez, a LSE forneceu toda a tecnologia para este espetáculo grandioso.
StaySafe.Events
StaySafe.Events foi uma iniciativa belga lançada durante a pandemia de Covid-19 para apoiar o setor de eventos diante das restrições sanitárias. Ela ajudava os organizadores a manter eventos com segurança por meio de diretrizes, material sanitário, soluções digitais e a ferramenta de análise de riscos CERM. Assim, eventos corporativos, conferências, seminários e shows puderam ser organizados sob condições. A iniciativa também realizou ações simbólicas, como projeções de mensagens de agradecimento aos profissionais de saúde em edifícios emblemáticos (por exemplo, em Bruxelas), instalações de luz e som, bem como eventos culturais adaptados ao ar livre e em formato híbrido. Liderada, entre outros, pelo d-side group, a StaySafe.Events tinha como objetivo evitar a paralisação total do setor, propondo alternativas seguras e responsáveis.
As Rotas da Liberdade – Bélgica
No âmbito das comemorações das Rotas da Liberdade, participamos da concepção e da operação de iluminação de diversos espetáculos idealizados por Luc Petit.
Realizados em diferentes locais, estes eventos mesclavam narrativa histórica, performances artísticas e dispositivos cenográficos em grande escala, em ambientes externos de forte carga simbólica.
Desenvolvemos uma linguagem de luz a serviço da narrativa, visando estruturar o espaço, acompanhar as cenas e reforçar a dimensão emocional do espetáculo, respeitando as restrições específicas ligadas aos locais e às condições externas.
Nossa intervenção ocorreu em estreita colaboração com as equipes artísticas e técnicas (som, vídeo, efeitos), exigindo uma sincronização precisa e grande adaptabilidade em condições ao vivo.
Asseguramos a operação dos sistemas de iluminação em todas as apresentações, com um alto nível de exigência em termos de confiabilidade, coerência e precisão.
Cargo: Light designer e operador
Direção de arte e encenação: Luc PETIT
Organizadores: A cidade de Bastogne
Produção: Les Nocturnales ASBL
Les Féeries de Beloeil (2ª edição) – Bélgica
No âmbito das Féeries de Beloeil, participamos da concepção e da operação de iluminação desta criação dirigida por Luc Petit, apresentada no coração do domínio do Castelo de Beloeil.
Concebido como um percurso imersivo que combina performances aéreas, intervenções na água e cenas ao ar livre, o espetáculo se inseriu em um ambiente paisagístico rico, entre jardins, perspectivas vegetais e arquitetura patrimonial.
Desenvolvemos uma escrita de luz voltada a estruturar os espaços, revelar as profundezas do local e acompanhar as diferentes sequências artísticas, buscando um equilíbrio entre atmosfera, legibilidade e impacto visual.
Nossa intervenção exigiu uma abordagem global do local, integrando as restrições externas, a multiplicidade de pontos de vista e a convivência com outras disciplinas (acrobacias, música, efeitos), o que implicou uma sincronização precisa e grande adaptabilidade em condições ao vivo.
Garantimos a operação de um dispositivo de iluminação amplo, com alto nível de exigência em termos de coerência, precisão e confiabilidade.
E a pedra se fez luz.
Um espetáculo em que a arquitetura ganha vida.
Com “E a pedra se fez luz”, a Collégiale de Huy se transforma em um verdadeiro cenário cênico. O espetáculo se insere na tradição das óperas patrimoniais idealizadas por Luc Petit, em que a pedra, carregada de história, torna-se o ponto de partida de uma experiência imersiva que combina luz, dança, música e performance.
Nesse contexto, a luz não se limita a iluminar: ela revela. Ela destaca as linhas góticas, redesenha os volumes e dialoga permanentemente com a arquitetura. Cada quadro vem enaltecer o local, transformando a matéria em emoção.
Nosso trabalho neste projeto seguiu essa lógica: conceber uma luz capaz de existir em grande escala, mantendo-se precisa, sensível e profundamente ligada ao lugar. Uma escrita luminosa pensada para acompanhar os artistas, estruturar os espaços e conduzir o olhar do público ao coração do espetáculo.
Entre potência visual e sutileza narrativa, a luz torna-se aqui uma linguagem por si só — um elo direto entre a pedra e o vivo.
Um projeto em que patrimônio e criação contemporânea se encontram para dar origem a uma experiência fora do tempo.
Produção: Les Nocturnales
Direção: Luc Petit
Texto: Michel Teheux
Light designer / operador: François Vandermeeren
Alcançar a lua VII
Um espetáculo monumental, na interseção entre o real e o imaginário.
Para Alcançar a lua, a luz torna-se um elemento central da narrativa. Ela estrutura o espaço, acompanha o movimento e amplifica cada emoção. Em grande escala, ela cria quadros visuais poderosos, mantendo ao mesmo tempo uma precisão essencial a serviço dos artistas.
Nosso trabalho neste projeto consistiu em conceber uma escrita luminosa capaz de dialogar com a arquitetura, os volumes e a cenografia. Cada atmosfera, cada contraste, cada transição foi pensado para imergir o público e reforçar o impacto do espetáculo.
Entre potência visual e refinamento na execução, a luz participa plenamente da experiência: ela guia o olhar, dita o ritmo da narrativa e contribui para criar momentos suspensos.
Um projeto em que a técnica se apaga em favor da emoção, para dar ao público a sensação de se aproximar do impossível.
O espetáculo Pergola – Florença
No âmbito deste evento internacional privado de exceção concebido por Luc Petit, participamos da concepção e da operação de iluminação de uma das duas noites realizadas em locais emblemáticos de Florença.
A primeira noite ocorreu no Salone dei Cinquecento do Palazzo Vecchio, em torno de um jantar imersivo concebido em colaboração com Charles Kaisin, integrando performances e dispositivos visuais em um ambiente de grande valor patrimonial.
A segunda noite ocupou o Teatro della Pergola, com um dispositivo cênico que mesclou projeção mapeada, performances aéreas, efeitos práticos e intervenções visuais, em uma abordagem multidisciplinar conduzida por equipes internacionais.
Desenvolvemos uma escrita de luz adaptada a contextos muito contrastantes, trabalhando a valorização arquitetônica, a legibilidade das performances e a integração coerente com as mídias e efeitos.
Nossa intervenção inseriu-se em um ecossistema técnico complexo, exigindo uma coordenação estreita e uma sincronização precisa com os diferentes departamentos artísticos e técnicos.
Asseguramos a operação de iluminação em um contexto de eventos de alta exigência, com atenção especial voltada à precisão, à coerência visual e à qualidade de execução.
Os Sineiros de Natal
O Grande Sino não toca mais.
Que drama para o Sineiro, cuja missão é anunciar a chegada do Natal. Ele precisa, a todo custo, encontrar uma solução o mais rápido possível para salvar o Natal.
A aventura leva você, acompanhado do Sineiro, ao encontro de personagens atípicos e misteriosos que o mergulham em uma aventura rocambolesca em busca do som do Sino de Natal.
Entre as caixinhas de música, os autômatos e os carrilhões, Luc PETIT e Michel TEHEUX conduzem os espectadores a uma espiral audiovisual encantadora, cheia de poesia.
Magia, ilusões, humor, dança — tudo encenado com brilhantismo para deleitar os olhos e os ouvidos. Uma odisseia repleta de esperança que mergulha o público na inocência da infância, guiada pelos graciosos tilintares das percussões celestiais do Natal.
Primeira colaboração na criação e na programação de iluminação
Nesta primeira aventura criativa ao lado de Luc Petit, tive a sorte de moldar o universo luminoso que acompanha Os Sineiros de Natal. Desde as primeiras conversas, tratou-se de encontrar a emoção certa, a cor que conta, o brilho que realça um gesto ou a sombra que dá lugar ao mistério.
Meu trabalho foi construído como uma exploração: como fazer a luz vibrar no ritmo da música? Como envolver os artistas em uma aura acolhedora, festiva ou encantadora, conforme os quadros? Cada cena foi pensada como uma pequena história em si, um fragmento de magia a ser revelado com delicadeza.
A programação de iluminação foi feita nesse mesmo espírito de sensibilidade e precisão. Cue após cue, busquei criar uma respiração visual, transições que não se percebem, mas se sentem, acentos luminosos que acompanham as emoções sem jamais impô-las.
Trabalhar com as equipes artísticas e técnicas permitiu tecer um verdadeiro diálogo entre as intenções do diretor, a energia dos intérpretes e a poesia que a luz pode oferecer. Esta colaboração me ofereceu um espaço em que a criatividade pôde se expressar plenamente, a serviço do encantamento próprio dos universos de Luc Petit.
Esta primeira experiência em comum marca, para mim, o início de um caminho artístico compartilhado, alimentado por inspiração, escuta e um desejo comum: fazer nascer a magia.
IX Sinfonia de Beethoven (Malley – Lausanne/Suíça)
Esta transposição coreográfica da obra de Beethoven não tem outra ideia, outro objetivo, outro argumento senão a música que a sustenta, a alimenta e é sua única razão de ser.
A dança, aqui, apenas segue o lento caminho do compositor que vai da angústia à alegria, das trevas em direção à claridade.
Não se trata de um balé, no sentido geralmente adotado do termo, aplicado sobre uma partitura que é um dos ápices da música, mas de uma participação humana profunda em uma obra que pertence à humanidade inteira e que aqui é não apenas tocada e cantada, mas dançada, tal como era a tragédia grega ou todas as manifestações religiosas primitivas e coletivas.
Maurice Béjart
Uma obra monumental, impulsionada por uma energia coletiva fora do comum.
Com a IX Sinfonia de Maurice Béjart, o palco torna-se um espaço total onde música, dança e luz se encontram em uma intensidade rara. Esta peça emblemática, impulsionada pela potência de Beethoven, impõe uma exigência técnica e artística à altura de sua ambição.
Reunindo mais de 200 artistas no palco — bailarinos, coristas e músicos — o espetáculo insere-se em uma dimensão espetacular onde cada elemento deve ser perfeitamente dominado.
Nesta produção, ocupamos o papel de responsável técnico de iluminação. Um posto-chave no coração do dispositivo, garantidor da implementação, da precisão e da confiabilidade de todo o sistema.
Nosso trabalho consistia em coordenar as equipes, assegurar a instalação e a operação, e zelar pela perfeita restituição da criação de luz em todas as condições. Antecipação, rigor e reatividade eram essenciais para acompanhar uma obra tão densa, onde cada detalhe conta.
Em um espetáculo desta envergadura, a técnica torna-se invisível quando é dominada. É nesta exigência que reside o sucesso: permitir que o palco se expresse plenamente, sem restrições, a serviço dos artistas e do público.
Coreografia: Maurice Béjart
Textos: Friedrich Nietzsche, Friedrich von Schiller
Música: Ludwig Van Beethoven, Citypercussion
Cenários, iluminação e figurinos originais: Joëlle Roustand, Roger Bernard
Realização de iluminação: Dominique Roman
Realização de figurinos: Henri Davila
Responsável técnico: François Vandermeeren
